Terry Riley的杰作 - 极简主义,非洲风格

 作者:单嘹     |      日期:2017-08-25 05:29:19
Terry Riley正坐在柏林红灯区传奇人物爱因斯坦咖啡馆的一个安静的角落里病人的笑容在他的脸上嬉戏 - 但是提到m字和刺激突然在他那棒棒糖的胡须上涟漪“极简主义从来不是我们用过的一句话为了我们做了什么,“他说”这是一个来自艺术世界的标签,后来有人向我们贴了我的心,当我收到音乐学生的电子邮件说他们正在写一个'极简主义的作品'一旦你成为一个主义,你是什么'重做“莱利的问题在于,他可能是作为极简主义音乐的定义作品的作曲家在C中,他在1964年11月4日首次演出的开创性作品,可能已成为一个”主义“,但它是没有人工制品:在其成立50周年之际,悼念和重新诠释不断涌现一个新版本 - 由Damon Albarn和他的非洲快车团队在Brian Yeo和Nick Zinner的帮助下记录了Yeah Yeah Yeahs - 本周结束今天,加利福尼亚人正在柏林会见德国指挥家AndrédeRidder,他煽动并领导了这一新版本,去年在马里首都巴马科录制了明年的80岁生日,世界各地的音乐节将举办Riley回顾展胡须将在巴黎爵士乐的蓝雾中诞生在1962年2月,莱利和他的妻子从美国抵达法国首都他在军事基地和在军事基地演奏布吉 - 伍吉钢琴弗雷德佩恩在Pigalle的艺术家酒吧有一天,在酒吧的游泳池里,他遇到了刚刚从意大利回来的爵士传奇人物切特贝克,他因为持有药物而被监禁两人一见如故,并于1963年6月,剧作家肯·杜威(Ken Dewey)要求为一部名为The Gift Riley的实验性剧院录制配乐,录制贝克和他的乐队演奏了许多作品,包括迈尔斯戴维斯的So What,然后开始搞乱工作室中的录音带“我添加了一个口语部分,用Chet的小号创建了循环,让它们失去同步它是In C的一种前身”这篇作品本身在11个月后来到Riley,当时他是回到美国“我当时正在旧金山的一个教练,”他说,“它只是向我展示,就像在梦中一样”到第二天结束时,他在纸上写下了In C,几个月之后,这部作品在旧金山磁带音乐中心首映,11月4日的音乐会上演出的另一部莱利作品是Coule,其名称在法语动词“流动”上徘徊,其英语同音词但在C中没有流入很酷的爵士乐:它有一个不停的,悸动的前进驱动器到现代的耳朵,它听起来有点像一群扔石头的beatniks演奏的Psycho淋浴场景中的弦乐部分,或者伦敦爱乐乐团在C中扮演krautrock,Riley想要与他之前创作的现场乐团达到同样的效果声音:乐谱有53种不同的音乐短语,持续时间从半拍到32演奏者可以反复播放这些短语,在不同的时间开始播放,因此音乐会进入和不同步音乐效果可以在15分钟内完成,或持续几个小时,伴随着音符C的稳定脉冲 - 由Steve Reich在Wurlitzer风琴的原始演出中播放 - 保持混乱在海湾第一场演出有15位音乐家,但Riley现在认为需要“建造25至30”声音的右墙“去年十月,Portishead的Adrian Utley和其他19位吉他手一起录制了Riley现在并不太喜欢谈论这项工作,尽管”我想继续做一些新的事情,“他说几周他回忆说,在第一次演出之后,Steve Reich开始发布他自己的声音拼贴画,人们开始对Riley说:“哦,你正在做的事听起来很像Steve的作品”正如Riley所说:“这对我来说并不容易采取我的感觉我花了好几年的时间才找到一种给我一个身份的风格,现在它突然被我带走了“1969年的曲线空中的彩虹,他回到电子配音,他现在的作品更传统的古典,虽然福音和爵士元素“我仍然对音乐感兴趣,因为它让你从日常生活中转移到另一个地方”但是当De Ridder给他发送一个Soundcloud链接到非洲快车版时,他很兴奋 他立即给他发了电子邮件,说这听起来好像他的作品是“与非洲的灵魂一起飞行”虽然极简主义这个术语唤起了黑色滚滚跳投的训练者,但是In C的持久精神却是:它抓住了接力棒作曲家并将其交给音乐家莱利回忆起在20世纪80年代与上海电影乐团录制的一个版本“他们想要使用所有这些西方乐器,因为他们的乐器无法达到规模的第四度但是这正是我所爱的关于它“非洲快车版本同样忠实于精神,而不是In C De Ridder的信件带来了Riley的分数副本到巴马科,因为他一直在用他自己的乐团表演这件作品,Stargaze他很快就发现了这种直接的重复与马里音乐家的哲学是陌生的相反,他们最终在他的小提琴上演奏了他们最喜欢的小提琴部分他说,当C脉冲突然停止并且其中一位音乐家开始讲述音乐时,大约是他第一次学会演奏他的乐器时,他说:“那让我大吃一惊,他说:”我总是欢迎它片断改变我听说过的最糟糕的解释在C中机械地试图复制原始表演“思想通过他的面部毛发发出最后的一丝刺激”规则,“他说,